Category: азиатское кино
Фильм: Война Динозавров /D-War/
Производство: Южная Корея, 2007
Продолжительность: 100 мин
Режиссер: Хен Рэ Сим
В гл. ролях: Джейсон Бер, Аманда Брукс
Сюжет: Каждые пятьсот лет драконы добра и зла Имуги спускаются на Землю в поисках девушки, обладающей тайным знанием Юиджу. В наши дни защищать девятнадцатилетнюю Сару Дэниэлс предстоит журналисту Итану Кендрику…
Мнение: Как это ни прискорбно, но нас в очередной раз обманули. Обманули не только отечественные прокатчики (как раз, здесь-то нет ничего удивительного), переведшие оригинальное полное название фильма "Dragon Wars" на русский, как "Войну Динозавров", но, прежде всего, сумасбродные корейские создатели картины, решившие интерпретировать на современный лад очередную национальную легенду. Обманули нас потому, что никакой войны динозавров не будет. Во-первых, отсутствуют динозавры (хотя с горем пополам еще можно принять мутантов, атакующих Лос-Анджелес с земли и воздуха за трицератопсов и птеродактилей), во-вторых отсутствует война. Войну и уничтожение, разрушение какого-либо субъекта цивилизации можно воспринимать как обратную причинно-следственную цепочку, но никак не в качестве синонимов, к тому же какая может быть война без крови?! Одно дело если крови совсем нет, другое – когда у слонов она откуда-то имеется в наличии, а у людей…увы.
Сюжет картины представляет собой витиеваютую историю о протянувшемся через века противостоянии сил добра и зла, косметизированную эпизодическим юморком на тему и перерастающую в собственных рамках в проблему государственной важности. Раскачивающийся непростительно медленно и предельно схематично ход повествования вкупе с совершенно бездарной актерской игрой, оставляет надежду исключительно на финал. Но и этой надежде суждено с грохотом рухнуть. Концовка фильма бесцеремонно резка, а последний эпизод ее вообще заставляет зрителя почувствовать себя ребенком, только что ознакомившимся с очередным выпуском программы "В Гостях У Сказки".
Спасти тонущий корабль могут разве что сцены экшна, – сцены, если забыть про неправдоподнобных динозавров, довольно приличные, местами напоминающие геймплей добротных авиасимуляторов и шутеров от первого лица. Могут, но не спасают в силу своей непродолжительности.
Неужели все так уж печально? По большому счету – да, хотя, к счастью для "Динозавров" бывают картины и похуже. Знакомиться же с обозначенной лентой если и стоит, то только пребывая в праздном бездельи либо в момент случайного с ней столкновения
Итоговая оценка: 3,5
Фильм: Монгол
Производство: Германия-Россия-Казахстан-Монголия, 2007
Продолжительность: 120 мин
Режиссер: Сергей Бодров
В гл. ролях: Таданобу Асано, Хулан Чуулун, Хонглей Сун
Сюжет: История жизни монгольского воина Тимуджина, которому предстоит завоевать полмира и стать Чингисханом.
Мнение: Сев пару лет назад в приличных размеров лужу с казахским вестерном "Кочевник", то ли откровенно попахивающим государственным заказом, то ли в действительности таковым являющимся, Сергей Бодров старший, по всей видимости, решил реабилитироваться. И пусть сам режиссер признается некоторым СМИ, что задумывал "Монгола" всего лишь как историю о мальчике-сироте, сумевшем из раба стать повелителем, история эта выглядит если и не работой над ошибками, то как минимум определенным звеном в некоем познавательном цикле работ, касающихся народов востока.
С патриотической точки зрения, будет приятно, если"Монгол" сумеет отхватить золотую статуэтку американской академии на предстоящей совсем скоро церемонии "Оскар", при этом в излишне поверхностое восприятие академиками идеологии картин-номинантов верится с большим трудом.
Да, новый фильм Бодрова превосходит того же "Кочевника" по большинству параметров, но и ему не хватает главного – глубины…Согласно правилам современного кинематографа все сделано на высочайшем уровне – масштабные баталии, с по-тарантиновски хлещущей во все возможные стороны кровью, любовная линия, протянутая лейтмотивом через весь сюжет, интересные диалоги и прочее. Но не могу я, ей Богу, поверить в то, что герой Таданобу Асано ("Затойчи", "Такешиз"), находясь в рабстве, продолжает сохранять воинский дух, равно как и в то, что во время битвы он будет до последнего непреклонен, и уж тем более не верится – с подачи авторов – в панический страх монголов перед грозой. Наиболее правдоподобный образ всей картины – названный брат Тимуджина Джамуха, в одном из эпизодов обревающий себе голову саблей…
"Монгол" представляет собой еще далеко не совершенство альтернативной подачи истории, а скорее очередную ступень к оному, охарактеризовать которую можно буквально несколькими словами – ярко и привлекательно, но в то же время наивно и перетянуто.
Излишне не разглагольствуя, остается пожелать Бодрову удачи 24 февраля и надеяться, что следующий фильм будет сделан режиссером от сердца.
Итоговая оценка: 6,0
Yobi, The Five Tailed Fox
Производство: Южная Корея
Жанр: приключения, фэнтези
Тип: полнометражный фильм, 86 мин.
Премьера: 25.01.2007
Режиссёр: Ли Сон-кан
Йоми — юная лисичка волшебница, живет в горах неподалеку от большого города — она умеет превращаться в девочку. Большинство лисиц из рода Йоми живут более 1000 лет, Йоми — пока только чуть более 100 лет или по человеческим меркам она 10-летняя девочка. И у нее пока только 5 волшебных хвостиков из 9 возможных.
Случайно встретившись в лесу с простым мальчиком, Йоми влюбляется и теперь она хочет остаться человеком навсегда. В поисках пути стать человеком, Йоми встречается с Детективом Тенью, который утверждает, что знает секретный способ и готов помочь ей. Опасные и веселые приключения, волшебные превращения и коварное предательство ждут Йоми и её друзей на её пути…
Лично мне мульт не понравился. Затянут, запутан и «экшна» маловато. Для сравнения – смотрятся намного интересней и захватывающе.
Но опять-таки и там и там, главная героиня – маленькая добрая девочка, которая самоотверженно, смело и упрямо идет к своей цели, помогая втречающимся на её пути существам, и надеясь на ответную любовь второстепенного героя-мальчика.
Тридцать три режиссёра, каждый по-своему известный в своих и в чужих землях, отсняли каждый по одной короткометражке, длящуюся около трёх минут. Во всех фильмах место действия происходит в кинотеатрах. Таким образом, тридцать три режиссёра создали интересный сборник историй, который заказал сам Каннский фестиваль, празднующий своё шестидесятилетие.
В каждый фильм я оставил по нескольку слов. Извиняюсь за тупые и плоские мысли, по-другому пока не умею. Писал как можно короче, потому что это очень много отнимало золотого времени.
«Кинотеатр на открытом воздухе» – Федрико Филини. Бессмысленное…
«Прекрасный день» – Такеши Китано. Замечательный режиссёр. И в этот раз не расстроил.
«Три минуты» Тео Ангелопоулос. Серия тронула очень красивыми и искренними словами, послужившими признанием в любви. Особенно когда режиссёр перед титрами крикнул «Три минуты».
«В темноте» – Андрей Кончаловский. Очень правдоподобная история, которую сам наблюдаю в кинотеатрах. Этот очумелый эгоизм неудовлетворённых подростков наглеет и возрастает в количествах всё больше и больше. Когда фильм тебя затрагивает до слёз, то обязательно в кинотеатре найдётся тот, кто его и не смотрел вовсе. Это пофигическое отношение к фильмам и к кинотеатрам меня самого выворачивает наизнанку, и эту историю очень в тему передал наш русский режиссёр Андрей Кончаловский.
«Дневник кинозрителя» – Наннини Моретти. Довольно забавная короткометражка про режиссёра, часто посещающего кинотеатры. История о первом посещении сына и воспоминаний о других фильмах, которые мы видели – весь рассказ, не смотря на то, что он короткий, показался мне интересным. Я всегда уважаю чужие воспоминания, потому что «воспоминание» это единственное, наверное, самое дорогое, что у человека есть. Мы все ценим свои воспоминания.
«Фильм “Электрическая принцесса”» – Хоу Хсиао Хсиен. Режиссёр показывает практически в один кадр действие на улице около старого кинотеатра в котором крутят старый фильм. Особого смысла уловить не смог, но внутренние старые декорации в кинотеатре оставили грустный отпечаток в памяти.
«Au hasard Balthazar» Роберт Брессон. Фильм о чувствах. Наверняка подразумевал под собой какой-то смысл, но я, как обычно не смог догадаться, что Брессон имел ввиду.
«Анна» Алехандо Ганзалез Иньяритту. Вот короткометражку этого режиссёра я ждал больше остальных. Почему-то я сразу угадал, что это именно его фильм, который рассказал зрителю о некой Анне, которую тронул фильм до глубины души. Немного на Иньяритту не похоже, я думал, что она выйдет и наложит на себя руки, тогда бы режиссёр показал бы себя во всей красе. Операторская работа здесь не плохая, но так же живностью не отличилась как в «Вавилоне», «21 грамм» и «Сука любовь»…
«Ночь кино» – Имоу Чжан. С режиссёром фильму повезло, мало того, что он снял «Проклятье золотого цветка», «Герой» и «Путь в тысячу миль», так он создал здесь немое кино, без единого слова, одарив короткометражку красивыми цветами и интересным стечением обстоятельств.
«Le Dibbouk de Haifa» – Амос Гитай. По отношению с другими фильмами, эта часть кажется не серьёзной. Такое надо снимать более опытным режиссёром, так что всё происходящее никак не тронуло, да и смотрится это как на съёмочную площадку, из-за чего охватывает чувство не какого-то фильма, а какого-то ток-шоу…
«Леди жук» – Джейн Кэмпион. Странный и не очень приятный фильм. Смысл мне не ясен, что пыталась передать Джейн я так и не понял. Какое-то отвратительное после «Леди жука» ощущение… не приятно как-то.
«Artaud Double Bill» – Атом Эгоян. Совершенно не ясное о чём кино. Но съёмка очень порадовала. Практически такое же ощущение, после Дэвида Линча, который влезает в мозг и выходит только через несколько дней.
«Литейный завод» – Аки Каурисмяки. Фильм малёк напомнил Кустурицу. Смысла особого нет, просто литейщики пришли смотреть старое кино… какой смысл?
«Повышение» – Оливье Ассайас ещё один фильм о том, как человек ворует в кинотеатре. Ничего особенного.
«47 лет назад» – Ramzis Marzouk. Хороший фильм, вселяющий надежду и терпение в людей, которые никак не могут добиться своей цели.
«Это сон» – Тсай Минг Лианг. Что бы втащить этот фильм в сборник, пришлось просто придумать место, где всё происходило. Сон не цепляет, не интересно.
«Occupation» – Ларс Фон Триер. Создал на этот раз трагикомедию. Ну… хоть это и короткометражка, она меня порадовала больше, чем его «Самый главный Босс». Так что «Occupation» запомнится многим, благодаря своей жестокости, которой не было в предыдущих частях.
«Подарок» – Рауль Руис. Печальная история слепого кинолюбителя, который рассказывает посетительнице кинотеатра историю об индусах Койа, которым епископ подарил кинопроектор и радио. Ничего особенного в «Подарке» нет.
«Кино за углом» – Клод Лелуш. Трогательная история, которую Лелуш посвятил своей матери и своему отцу. Не цепляет…
«Первый поцелуй» – Гас Ван Сент. Про мечтателя кинопроектчика… при просмотре – нуль эмоций. А это плохо.
«Cinema Eurotique» – Роман Полански. Режиссёр «Пианиста» создал оригинальную историю из трёх минут, за это мои ему аплодисменты!
«Перевод не нужен» – Майкл Чимино. Да-да, тот самый режиссёр «Охотника на оленей». Создал быстрый и странный фильм про девушку, которой не нравится монтаж что ли? Я сам не понял о чём фильм.
«Последний в мире фильм» – Дэвид Кроненберг. Самый не связанный фильм с тематикой этого сборника. Да и, самый не интересный… Кроненберг разочаровал.
«Itravelled 9000km to give it to you» – Уонг Кар Вай. Это первый мною просмотренный фильм этого режиссёра. По постерам других фильмов, так же и по трейлерам, создаётся такое ощущение, что он помешан на этом ласкании людей… да и в этой короткометражке он это показал. Я уверен, что «2046» – не плохой фильм, его все хвалят, но всё же это его озабоченная тема напрягает. Наверное ему бы пошло писать какие-нибудь мелодрамы для бабушек. Эта его странная короткометражка ничем не зацепила, кроме того, что повредила глаза благодаря тёмно-красному цвету, не дающему разглядеть, что творится на экране.
«Где мой Ромэо?» – Аббас Киаростами. Весь фильм показывают слёзы людей, просматривающие «Ромэо и Джульетту». Все люди – представители женского пола, на всех текут слёзы. Сколько в этом фильме не было слёз, тут они выглядели реалистичнее, чем в других, тем и тронули сильнее.
«The last dating show» – Билле Аугуст. Очень интересная ситуация поднимается в фильме. Мужчина приглашает девушку посмотреть фильм на датском языке. Мужчине приходится переводить всё, что говорят в фильме на английский, а тем временем тройка людей на них оборачиваются и начинают наезжать… чем заканчивается фильм – какой-то странностью, я сам не понял концовку. Вообщем, ситуация интересная, конец – не ясен.
«Неуклюжий» – Элиа Сулейман. Режиссёр снял фильм про режиссёра, в роли которого и сыграл. Очень забавный фильм получился, поднял настроение.
«Единственная встреча» – Мануэль Де Оливейра. Фильм рассказывает о единственной встрече Хрущёва и Папы римского Иоанна XXIII. Нечего сказать, кроме того, что под фильм было приятно засыпать…
«8944 километров от Канн» – Уолтер Саллес. Продюсер «Города Бога» создал офигительно смешной мини-мьюзикл, над котором можно смеяться, просматривая много раз.
«Мир в войне» – Вим Вендерс. История о неком месте “Кабало”. Фильм просто взял меня за руку и устроил небольшую “Дискавери” прогулку вдоль реки “Конго”. Фильм в конце опять показывает статистику смертей и прочее. Ничего плохого и хорошего. Параллельное отношение, затронуть не смогли.
«Деревня Занксиоу» – Кайгэ Чен. Режиссёр «Клятвы» показал трогательную историю. Равнодушным чувство не осталось.
«Хэппи Энд» – режиссёра в титрах не нашёл. А жалко, забавная история про отца и сына.
«Эпилог» – Рене Клэр. Столь мало секунд, а столь хорошее настроение.
Вывод: я посмотрел всё это до конца, вычёркивая интересных мне режиссёров. Мне просто было очень интересно, на что способен ещё Такеши Китано, Дэвид Кроненберг, Иньяритту и многие другие. В основном фильмы получились не интересные, около пяти из всех тридцати трёх стоит смотреть, остальные мало интересные. Но всё равно многие оставили какое-то своеобразное впечатление.
Японский город, названный как «Город сокровищ» не имеет ничего общего с сокровищами, возможно, это так исторически сложилось, не известно. Но город примечательный, многим людям он просто по душе. В городе ходит слух о правителях города, известные как «коты». Это шпана, хитрая, быстрая и ловкая, которым приходится воровать деньги у жителей города, что бы реализировать свою мечту: улететь на самолёте и построить город на берегу моря. Вдруг в город приезжают агенты, якудза, милиция и каждый пытается подребсти город под свои руки, для чего истребление «котов» является необходимостью.
Мультфильм вышел совершенно не для детских глаз. Жестокость, кровь их отпугнёт, а смысл до них не доберётся. Даже для моих глаз жестокость, в виде избивания детей до крови напрягала. Но этот ход дал картине жанр не как мультфильма, а как фильма, серьёзного и правдоподобного. На первом фоне показана, как и история детей, так же и криминальный сюжет жестоких якудза, пытающихся вычистить город от сирот, не дающих им покоя. Этот мультфильм вышел тяжёлым, грустным, а так же отделённым от других аниме, и красивым не смотря на кривоватую стилистику анимации.
Майкл Ариас отличный режиссёр. В свою копилку он добавил третий фильм: «Железобетон», а предыдущие два известны, как «Beyond» и «Second Renaissance». Да-да, те самые, которые вы встретили в «Аниматрице». Из «Железобетона» он создал нечто похожее, как и прошлые его творения. Поливая кровью детей о бетонный пол, он вложил так же духовную жёсткую сюжетную линию, когда двоих братьев отделяют друг от друга, один начинает сходить с ума, а другой жаждет крови, беспощадно убивая всех агентов, внедряющихся в его город.
Не смотря на всю кривоватую анимацию, 3D объекты сделаны на пятёрку, да и вся ручная анимация так же проделана мастерскими руками. Эта жестокая драма о двух близких и разделённых душах может затронуть любого зрителя. Эта печальная картина достойна просмотра и теперь доступна на полках магазинов, как лицензия на русском языке.
Tekkon Kinkreet won the prestigious Best Film Award at the 2006 Mainichi Film Awards.
It was also named the Number 1 film of 2006 in the annual «Best of» roundup by the New York Museum of Modern Art’s Artforum magazine.
Девушке уже тридцать лет, а реальной любви у неё нет. Может быть, была, но не осталась. Все последние мужчины, с которыми ей пришлось повстречаться оказались не подходящими, некоторые врали, а некоторые вообще ещё не успели расстаться со своей прошлой. Разочаровавшись во всех мужчинах, она находит силы с помощью своей преданной подруги, поддерживающая её. Главная героиня продолжает пытаться найти любовь, разочаровывается, пьёт и курит, не теряя своей красоты. Стечение обстоятельств дарит ей надежду. Она встречает молодого француза и проводит с ним самые счастливые дни своей жизни, пока он вдруг не улетает во Францию. Поддавшаяся наивностью, она не теряет шанс и отправляется со своей подругой в Париж, в надежде вернуть любовь.
Я не много посмотрел фильмов с режиссёрами женщинами, но ни одна из них мне не давала разочароваться. Фильм вышел не таким попсовым, как типичные американские. В нём нет пошлости, есть драма и мелодрама. Во время просмотра так и веяло женскими руками. Все проблемы при знакомстве женщины с мужчинами ярко выражены, не перегнув и не догнув палку. Всё смотрится в одном дыхании, а красивый саундтрек добавил свою краску в эту картину. Фильм вышел очередной истории про девушку, сталкивающуюся с проблемой найти в свои годы мужчину, с которым можно будет завести семью, кому можно будет доверять и с кем можно будет разделить седьмое небо.
ММКФ: 2007 год
Номинации:
Приз за лучший фильм – Золотой «Святой Георгий»
В корейских горах в старые времена водились лисы-оборотни, которые могли превращаться в любого человека, в любое животное и вообще в любое живое существо. Лисы славятся своими волшебными способностями, вызывающие страх у обычных людей. Прошло время и в наши дни осталось маленькое количество подобных лисиц, борьбу с которыми ведут браконьеры, бросящие вызов страху перед неизведанным.
История начинается с приюта одной лисицы Юби. Приютили её инопланетяне, разбившие свой корабль в горах. Лисы имеют девять хвостов и живут около тысячи лет, а у главной героини всего пять хвостов, и по человеческим меркам Юби всего десять лет. Пока инопланетяне чинят свой корабль, лисица начинает изучать человеческий мир, встречая на своём пути мальчика, к которому начинает испытывать чувства, не задевавшие её за все сто лет.
Встреча произошла в лесу, когда учитель Канг устроил детям тренировку по храбрости. В виде лисицы, Юби отбирает у мальчика амулет ловец-снов и убегает восвояси. После неудачной попытки поднять летающую тарелку «на ноги», инопланетяне изгоняют одного из своих, по вине, которого тарелка пришла в более худшее состояние. Инопланетянин сбегает и начинает жить среди ребят из специального лагеря для детей, которые не могут посещать обычную школу. Юби приходится хитрым способом благодаря своим способностям превратиться в человека и записаться в эту школу с целью вернуть инопланетянина, которого принимают за обычное животное, похожее на крысу. Ни о чем не подозревая, Юби сталкивается в школе с мальчиком, у которого забрала ловец-снов. Тут она начинает понимать, что такое любовь.
Недолго прожив среди детей, она понимает, что хочет стать человеком. Для того, что бы лисам-оборотням стать подобно человеку, им надо отнять душу одного из людей. Один раз, когда Юби помогла Тень убежать от ловца лисиц-оборотней, Тень предлагает руку помощи, обещав помочь заполучить человеческую душу.
Когда я пошёл на этот корейский мультфильм, я думал, что окажусь на детском мультфильме. В какой-то степени так и есть. В мультфильме много всяких забавных идей и героев, которые рассуждают, что люди глупые и трусливые. Есть некоторые минусы, которые я называю банальным словом: «быстрость». Я имею ввиду, сюжет как-то быстро проскакивает, не успевая дать переварить только что произошедшее, кидая нас в очередную историю. В мультфильмах это не редкость, но она меня постоянно напрягала.
Концовка изменила всё отношение к мультфильму… До конца я не сомневался, что всё закончится не так, как заканчивается в американской попсе. Мультфильм очень напоминал аниме, особенно красивым корейской анимацией, которая оказалась совсем не дурной. В аниме всегда пихали больше смысла, чем в основную попсу, чего в аниме меня больше всего и радует. Мультфильм тронул своей добротой, своей нужной концовкой, да и просто интересной историей о девочке, которая в десять лет поняла, что за любовь надо отдавать всё.
